Il ricordo di Robert Redford rivive nei suoi celebri ed indimenticabili film

Robert Redford

,  il gigante di Hollywood, ci ha lasciati all’età di 89 anni. L’attore, regista e produttore cinematografico statunitense era ben più di un volto amato dal pubblico: era un’icona. La notizia della sua scomparsa, – avvenuta nella sua casa nello Utah – ha destabilizzato l’intero globo. Una scintillante carriera costellata di film indimenticabili che, interpretazione dopo interpretazione, l’hanno nominato  promotore instancabile di arte cinematografica libera e consapevole. Un artista a tutto tondo che verrà ricordato per lo spessore dei personaggi che interpretava, la sua eleganza discreta, il suo profondo impegno ambientale e civile, ma soprattutto per aver rivoluzionato il cinema indipendente americano.

Una vita di passione e coscienza

Nato nel lontano 1937 a Santa Monica (California), Charles Robert Redford Jr. trascorre i primi anni di vita in una famiglia segnata da grandi sacrifici, che fanno nascere in lui un forte senso di determinazione. Dopo aver conseguito gli studi presso la prestigiosa American Academy of Dramatic Arts, tra la fine degli anni ‘50 e i primi anni ‘60, egli inizia a calcare i palchi teatrali e le scene televisive. In questo periodo prende il via la sua carriera cinematografica, che raggiunge l’apice alla fine degli anni ‘60 per merito delle sue qualità estetiche ed attoriali: bellezza naturale, intelligenza interpretativa e profonda consapevolezza.

Il successo di Robert Redford si deve alla sua capacità naturale di incarnare l’eroe americano contemporaneo, ossia un uomo spesso in conflitto, ferito ma lucido, al tempo stesso ironico. Una stella luminosa, sì, ma mai superficiale. Nel 1980 esordisce alla regia con “Gente Comune”, che gli vale l’Oscar come miglior regista. Nell’anno successivo, con la fondazione del Sundance Institute, Redford compie il gesto più altruista verso il cinema: creare uno spazio di libertà espressiva per giovani autori indipendenti. È così che, grazie a lui, il Sundance Film Festival diventa la culla del nuovo cinema americano.

Il volto di un’epoca: i film più celebri ed indimenticabili 

Riflessa nei drammi dei personaggi interpretati da Robert Redford c’è una filmografia che funge da viaggio attraverso mezzo secolo di storia americana, nell’ampia serie delle sue pellicole più significative.

• “Butch Cassidy” (1969), il film che lo ha reso una star globale. In coppia con Paul Newman, Redford incarna il “Sundance Kid”, bandito affascinante e romantico. La loro chimica irripetibile e la sua interpretazione sorprendente gli hanno aperto la strada verso il successo cinematografico.

• “La Stangata” (1973), ancora oggi considerato un capolavoro assoluto del genere. Il divo di Hollywood, posto nuovamente al fianco di Newman, è protagonista di un intrigante gioco di inganni e astuzie, nel contesto della Chicago del 1930. La pellicola vince sette Oscar, tra cui miglior film.
• “Come eravamo” (1973), struggente storia d’amore con Barbra Streisand. Qui, Redford è alle prese con uno dei personaggi più intensi della sua carriera: sensibile, distaccato, idealista.

• “Corvo rosso non avrai il mio scalpo!” (1972), uno dei suoi ruoli più amati dal pubblico. Presentato in concorso alla venticinquesima edizione del Festival di Cannes, il film è incentrato sulla figura del trapper Jeremiah Johnson. Una vicenda gloriosa e solitaria nei territori selvaggi dell’Ovest, un’ode alla natura e all’indipendenza, che vanno di pari passo con la filosofia di vita dell’attore stesso.
• “La mia Africa” (1985), una delle sue interpretazioni più misurate ed eleganti. Robert Redford è, ancora una volta, protagonista di una storia d’amore, questa volta ambientata in Kenya. Il film, che lo vede accanto alla brillante Meryl Streep, ha conquistato ben sette Oscar.

• “L’uomo che sussurrava ai cavalli” (1998), un capolavoro cinematografico delicato e profondo. Nel doppio ruolo di regista e attore, egli firma un’opera che si manifesto di un cinema poetico ed introspettivo, incentrata su protezione, cura, natura e resilienza.

L’eredità culturale di Redford 

Robert Redford se ne va con la stessa raffinatezza che lo ha contraddistinto quando era ancora in vita. I suoi ruoli inobliabili faranno sì che il suo nome resti inciso nella memoria collettiva, insieme a ciò che ha rappresentato: una forma di profondità non ostentata, di integrità rara. Il suo lascito più importante risiede nella visione culturale che ha saputo personificare e comunicare. Un attore che ha fatto della sua fama uno strumento per dar voce al prossimo, per raccontare storie talvolta scomode. Il cinema, come lo intendeva Redford, è una finestra sul mondo. Essere una star vuol dire assumersi responsabilità che vanno oltre l’apparenza dello schermo, al fine di far luce, in silenzio, su ciò che il grande cinema spesso preferisce non mostrare.