La chiamano Micro-Trend Fatigue, o stanchezza da micro-tendenza, ed è il segnale inequivocabile della saturazione di un mercato che corre troppo velocemente. Dopo aver rincorso freneticamente l’ultima ossessione digitale, il sistema moda sembra fermarsi per riprendere fiato. È stato ostaggio di una tassonomia quasi clinica, immerso in un bisogno compulsivo di catalogare ogni estetica sotto un’etichetta adesiva pronta per essere condivisa e consumata dall’algoritmo. La fine del core rappresenta quindi una vera e propria rivoluzione culturale che sposta l’attenzione dalla performance pubblica alla sostanza più privata dello stile.
L’origine dell’ossessione e la fine del core nella moda contemporanea
Per comprendere la fine del core, è necessario analizzare la genesi di questo fenomeno, che è innanzitutto sociologico. L’aggiunta del suffisso –core a qualsiasi sostantivo infatti cerca di rispondere ad un profondo bisogno di appartenenza in un’epoca che tende alla frammentazione. Nasce su TikTok e cola nella vita quotidiana, plasmando tribù estetiche che permettono di aderire ad un’identità preconfezionata e altamente specifica. Nello scegliere un vestito a fiori si aderisce al Cottagecore, fuga bucolica e romantica. Altrimenti si può interpretare la Mob Wife, scaturito da un’estetica massimalista che glorifica l’opulenza sfacciata con una pelliccia ecologica ed occhiali scuri.
Ogni core offre un copione, una scenografia e un costume, e per questo alcune grandi Maison, come Miu Miu, ne hanno intercettato e definito il linguaggio. Così accade con il trend Office Siren ancora prima che l’hashtag esploda. In passerella sfilano cardigan striminziti e occhiali da vista Bayonetta che giocano con l’archetipo della segretaria anni Novanta. Anche Loewe ha involontariamente alimentato il Grandpa Core, proponendo il cardigan della domenica e i tessuti ruvidi a oggetti di culto per una generazione giovanissima.
La saturazione: perché l’etichetta non basta più?
Tuttavia, ogni ciclo ha una fine. Il 2026 segna il momento in cui l’accelerazione diviene insostenibile per via di un’intrinseca rapidità del fenomeno. L’estetica nasce, viene consumata e poi scartata, spesso nell’arco di poche settimane, generando nei consumatori un senso di vuoto e disorientamento. L’idea di dover rinnovare interamente il proprio armadio per aderire all’ultimo Eclectic Grandpa o Coquette Aesthetic diviene emotivamente, e soprattutto economicamente, estenuante. La fine del core emerge dunque da un sostanziale rifiuto della moda-travestimento. La presa di coscienza collettiva scaturisce proprio dal fatto che l’abbigliamento non serve più a segnalare l’appartenenza a una sottocultura effimera dal nome buffo. Così, il concetto del vestirsi torna ad essere un valore assoluto e personale, slegato dall’affanno della categorizzazione. Il consumatore è stanco di essere un attore sul palco, desiderando di tornare ad essere autore della propria narrazione.
Il ritorno allo style: la vittoria della sostanza sul fashion
In questo scenario di pulizia semantica ed estetica, emerge prepotente la distinzione tra Fashion, intesa come moda veloce e performativa, e Style, quello stile tutto personale, spesso lento ma soprattutto sedimentato nell’identità. Le passerelle di Parigi e Milano riflettono questo cambio di passo celebrando abiti che non hanno alcun bisogno di spiegazione e ordinamento. The Row, con la loro intransigenza sulla qualità dei materiali e la purezza delle linee, e Lemaire, con le sue silhouette fluide e funzionali, diventano i nuovi punti di riferimento. Un cappotto in cashmere doppio petto, una camicia dalla costruzione impeccabile, un pantalone dal taglio sartoriale che cade perfettamente sulla scarpa sono elementi che non appartengono a nessun core, e proprio per questo sono eterni.
Il desiderio di normalità, intesa come eccellenza del quotidiano, si manifesta in questa ricerca di texture ricche e colori neutri che ricercano una profondità di fondo. Si può parlare di una sorta di rivincita dell’individuo sulla tribù, per cui l’atto più ribelle si sposta dall’indossare l’ultimo costume virale verso un abito che somiglia a se stessi, senza bisogno di aggiungere nulla per legittimarlo.
