Svelato il programma e gli ospiti della 79ª edizione del Festival di Cannes che avrà come presidente di giuria il regista Park Chan-woo e Palma d’Oro alla Carriera l’attrice Barbra Streisand e Peter Jackson. In arrivo grandi nomi, ospiti internazionali di primo piano, con una presenza stellare che attraversa generazioni e cinematografie diverse. Tra le attrici più attese figura Monica Bellucci, protagonista di Histoire de la nuit di Léa Mysius, affiancata da Cara Delevingne in Club Kid di Jordan Firstman e da Kristen Stewart, impegnata in Full Phil di Quentin Dupieux. Grande curiosità anche per John Travolta, che sarà presente insieme alla figlia Ella Bleu Travolta per Propeller One-Way Night Coach. Marion Cotillard sarà invece tra le più presenti sulla Croisette con ben due film, Roma Elastica di Bertrand Mandico e Karma di Guillaume Canet.
Non mancheranno grandi star internazionali come Brendan Fraser, Bill Murray, Dustin Hoffman e Vicky Krieps per Diamond di Andy Garcia, così come Rami Malek e Rebecca Hall in The Man I Love. Penélope Cruz e Glenn Close in The Black Ball, insieme a Léa Seydoux in The Unknown e Adèle Exarchopoulos in Garance, completano il parterre Sophie Thatcher con Her Private Hell e Gillian Anderson in Teenage Sex and Death at Camp Miasma, contribuendo a rendere questa edizione del festival un vero e proprio punto d’incontro del cinema mondiale contemporaneo.
Cannes 2026, programma:
- Concorso
- Fuori Concorso
- Un Certain Regard
- Proiezioni speciali
- Cannes Première
- Proiezioni di Mezzanotte
- Cortometraggi
- Cinéfondation
- Cannes Classic
- Cannes Classic Documentari
- Retrospettiva Pelešjan
- Proiezioni per famiglie
- Cinema in spiaggia
Concorso
Minotaur – Andrej Zvjagintsev
Paper tiger – James Gray
El ser querido – Rodrigo Sorogoyen
The man I love – Ira Sachs
1949 – Paweł Pawlikowski
Moulin – László Nemes
Histoire de la nuit – Léa Mysius
Fjord – Cristian Mungiu
Notre salut – Emmanuel Marre
Gentle monster – Marie Kreutzer
Nagi notes – Koji Fukada
Hope – Na Hong-jin
Sheep in the box – Hirokazu Kore’eda
Garance – Jeanne Herry
L’Inconnue – Arthur Harari
All of a sudden – Ryusuke Hamaguchi
The dreamed adventure – Valeska Grisebach
Coward – Lukas Dhont
La bola negra – Javier Calvo, Javier Ambrossi
A woman’s life – Charline Bourgeois-Tacquet
Parallel tales – Asghar Farhadi
Amarga navidad – Pedro Almodóvar
Fuori concorso
La vénus électrique – Pierre Salvadori (film apertura)
Her private hell – Nicolas Winding Refn
L’Abandon – Vincent Garenq
Diamond – Andy Garcia
Karma – Guillaume Canet
L’Objet du délit – Agnès Jaoui
De Gaulle: L’Âge de Fer – Antonin Baudry
Un Certain Regard
Teenage sex and death at Camp Miasma – Jane Schoenbrun (film apertura)
Everytime – Sandra Wollner
I’ll be gone in June – Katharina Rivilis
Yesterday the eye didn’t sleep – Rakan Mayasi
Quelques mots d’amour – Rudi Rosenberg
Siempre soy tu animal materno – Valentina Maurel
El deshielo (The meltdown) – Manuela Martelli
La más dulce – Laïla Marrakchi
Club Kid – Jordan Firstman
Congo Boy – Rafiki Fariala
Benimana – Marie-Clementine Dusabejambo
Le corset – Louis Clichy
Elephants in the fog – Abinash Bikram Shah
The man from goodbye – Sion Sono
All the Lovers in the Night – Yukiko Sode
Ula – Viesturs Kairiss
Victorian Psycho – Zachary Wigon
Mémoire de fille (A Girl’s Story) – Judith Godrèche
Titanic Ocean – Konstantina Kotzamani
Ulysse – Laetitia Masson – film di chiusura
Proiezioni speciali
John Lennon The Last Interview – Steven Soderbegh
Les matins merveilleux – Avril Besson
Richard Avedon – Ron Howard
Les survivants du Che – Christophe Réveille
L’affaire Marie-Claire – Lauriane Escaffre e Yvo Muller
Vensa (Spring) – Rostislav Kirpicenko
Ceniza en la boca (Ashes) – Diego Luna
Tangles – Leah Nelson
Le triangle d’or – Hélène Rosselet-Ruiz
Groundswell – Joshua & Rebecca Tickell
Cannes Première
Propeller one-way night coach – John Travolta
La voix de Klara – Volker Schlöndorff
Kokurojo: the Samurai and the prisoner – Kiyoshi Kurosawa
The game – Juan Cabal, Santiago Franco
La troisième nuit – Daniel Auteuil
The end of it – Maria Martinez Bayona
Marie Madeleine (Mary Magdalene) – Gessica Généus
Aquì – Tiago Guedes
Mariage au gout d’orange – Christophe Honoré
Si tu penses bien – Géraldine Nakache
Proiezioni di mezzanotte
Colony – Yeon Sang-ho
Roma Elastica – Bertrand Mandico
Full Phil – Quentin Dupieux
Sanguine – Marion Le Corroller
Jim Queen – Marco Nguyen, Nicolas Athane
Cortometraggi
Algumas coisas que acontecem ao lado de um rio – Daniel Soares
Dernier Printemps – Mathilde Bédouet
The End – Niki Lindroth von Bahr
Fresh Cut – Hadrien Bels
Giấc mơ là ốc sên – Nguyễn Thiên Ân
Niko ništa nije rekao – Tamara Todorović
Sisters’ Swim – Lola Degove
Spiritus Sanctus – Michał Toczek
Para los contrincantes – Federico Luis
Pelotón Trueno – Theo Montoya
Cinéfondation
Aldrig nok – Julius Lagoutte Larsen – La Fémis
Always Wanted to Be God, Never Wanted to Be Good – Noa Epars e Marvin Merkel – Haute école d’art et de design Genève
Growing Stones, Flying Papers – Roozbeh Gezerseh e Soraya Shamsi – Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf
ʾIrth – di Yusuf Hindus – Institut supérieur des arts multimédia de la Manouba
Laser-gato – Lucas Acher – Università di New York
Left Behind, Still Standing – Vida Skerk – National Film and Television School
Mada amefuru ka na – Wong Chau-hong – Università Nihon
Onde nascem os pirilampos – Clara Vieira – Scuola superiore di teatro e del cinema
Our Secrets – Lenti Liang – USC School of Cinematic Arts
Parchāvẽ massiā rātā̃ de – Mehar Malhotra – Film and Television Institute of India
Photograph of an Insane Woman to Show the Condition of Her Hair – Arwen Aznag – LUCA School of Arts
Pickled – Fanny Capu – National Film and Television School
Preko praga – Tara Gajović – Fakultet dramskih umetnosti
Sae-ui raepsodi – Choi Won-jung – Università Hongik
Silent Voices – Nadine Mi-song Jin – Università Columbia
Sunday’s Children – Reuben Hamlyn – Università di New York
TJ28 – Yasmin Najjar – Università Aalto
Trakcje – Jakub Krzyszpin – Scuola nazionale di cinema, televisione e teatro Leon Schiller di Łódź
Tú, yo y la vaca – Aina Callejón – Escola superior de cinema i audiovisuals de Catalunya
Cannes Classic – Restauri
Addio mia concubina – di Chen Kaige (1993)
Amma aṟiyāṉ – John Abraham (1986)
La casa del ángel – Leopoldo Torre Nilsson (1957)
La ciociara – Vittorio De Sica (1966)
La Dérive – Paula Delsol (1962)
I diavoli – Ken Russell (1971)
Eva – Maria Plyta (1953)
Espoir – Boris Peskine e André Malraux (1945)
L’innocente – Luchino Visconti (1976)
Il labirinto del fauno – Guillermo del Toro (2006)
La legge del mitra – Roger Corman (1958)
Lǔ bīnghuā – Yang Li-kuo (1989)
Metti, una sera a cena – Giuseppe Patroni Griffi (1969)
Meeuwen sterven in de haven – Rik Kuypers, Ivo Michiels e Roland Verhavert (1955)
Moonlighting – Jerzy Skolimowski (1982)
Sinfonia pastorale – Jean Delannoy (1946)
Lo straniero – Orson Welles (1946)
Sugata Sanshirō – Akira Kurosawa (1943)
Tilaï – Idrissa Ouédraogo (1990)
L’uomo di ferro – Andrzej Wajda (1981)
Cannes Classic – Documentari
Dernsie: The Amazing Life of Bruce Dern – Mike Mendez
Maverick: The Epic Adventures of David Lean – Barnaby Thompson
Mon Coluche à moi – Michel Denisot, Camille Bruere e Julie Lazare
Nostalgia for the Future – Brecht Debackere
The Story of Documentary Film (The 1970s) – Mark Cousins
Vittorio De Sica – La vita in scena – Francesco Zippel
Retrospettiva Pelešjan
Menk’ – Artavazd Pelešjan (1969)
Obitateli – Artavazd Pelešjan (1970)
Skizby – Artavazd Pelešjan (1967)
Vremena goda – Artavazd Pelešjan (1975)
Zemlja ljudej – Artavazd Pelešjan (1966)
Proiezioni per famiglie
Lucy Lost – Olivier Clert
Cinema in Spiaggia
Top Gun – Tony Scott (1986)
The Bullet Train/Super Express 109 – Junya Sato (1975)
Molière, Cyrano and the Young King – Michel Leclerc (2026)
Un uomo e una donna – Claude Lelouch (1962)
Tutti gli uomini del Presidente – Alan J. Pakula (1976)
Viva Maria! – Louis Malle (1965)
Land and Freedom – Ken Loach (1995)
Cria cuervos – Carlos Saura (1976)
Signore & Signori – Pietro Germi (1966)
I hate actors – Gérard Krawczyk (1986)
Mon Oncle – Jacques Tati (1958)
Cannes 2026: sezioni collaterali
Quinzaine des Réalisateurs
Semaine de la critique
Quinzaine des Réalisateurs
Concorso
Butterfly Jam – Kantemir Balagov (Film di apertura)
Once Upon a Time in Harlem – William Greaves, David Greaves
The Diary of a Chambermaid – Radu Jude
Dora – July Jung
Gabin – Maxence Voiseux
Clarissa – Arie Esiri, Chuko Esiri
Too Many Beasts – Sarah Arnold
Low Expectations – Eivind Landsvik
Double Freedom – Lisandro Alonso
We are Aliens – Kohei Kadowaki
Thanks for Coming – Alain Cavalier
I See Buildings Fall like Lightning – Clio Barnard
Atonement – Reed Van Dyk
Shana – Lila Pinell
Death has no Master – Jorge Thielen Armand
Viva Carmen – Sébastien Laudenbach
9 Temples to Heaven – Sompot Chidgasornpongse
La Perra – Dominga Sotomayor
Le Vertige – Quentin Dupieux (Film di chiusura)
Cortometraggi
The Joyless Economy – Marjorie Conrad
Oh Boys – Antonio Donato
Madrugada – Sebastian Lojo
Eri – Yano Honami
Pithead – Wannes Vanspawuen, Pol De Plecker
Daughters of the Late Colonel – Elizabeth Hobbs
Nothing Happens After Your Absence – Ibrahim Omar
Free Eliza (Notes on an Anatomical Imperfection) – Alexandra Matheou
À la Recherche de l’Oiseau Gris aux Rayures Vertes – Said Hamich Benlarbi
Semaine de la critique
Concorso
The Station / Al Mahattah – Sara Ishaq
Dua – Blerta Basholli
La Gradiva – Marine Atlan
Wu ming nü hai / A Girl Unknown – Zou Jing
Seis meses en el edificio rosa con azul – Bruno Santamaría Razo
Tin Castle / Irish Travellers – Alexander Murphy
Viva – Aina Clotet
Proiezioni Speciali
In Waves – Phuong Mai Nguyen (film d’apertura)
Du Fioul dans les artères / Flesh and Fuel – Pierre Le Gall
La Frappe / Stonewall – Julien Gaspar-Oliveri
Adieu monde cruel – Felix De Givry (film di chiusura)
La locandina ufficiale
Trentacinque anni dopo la première del film di Ridley Scott a Cannes, il 20 maggio 1991, Thelma & Louise tornano sul poster ufficiale. Canottiera bianca e una posa disinvolta, Louise fissa negli occhi e sfida con lo sguardo. Rivoltella infilata nella tasca posteriore dei jeans, Thelma scruta l’orizzonte dietro i suoi occhiali da sole entrambe su una Ford Thunderbird cabriolet 1966. Il Festival di Cannes ha scelto questo fotogramma in bianco e nero tratto da un film dai colori intensi, che celebra la vita e la lotta senza tempo per la libertà.
Park Chan-wook: Presidente di Giuria
I film di Park Chan-wook sono audaci sotto ogni aspetto — nella sceneggiatura, nello stile e nella morale, il regista non si allontana mai dal suo pubblico, che immerge in mondi oscuri e inquietanti, in viaggi a volte terrificanti, a volte esaltanti, a volte erotici, o tutte queste cose insieme. Park Chan-wook inizia a Cannes con Old Boy e, nel 2004 vince il Grand Prix. Da allora, quasi tutti i suoi film selezionati in concorso gli hanno valso premi: Thirst(Premio della Giuria 2009), The Handmaiden (2016) e Decision to Leave (Miglior regia 2022). Paragonato a registi come Tarantino, De Palma e Fincher per l’arte di comporre immagini la cui bellezza formale è eguagliata dal rigore morale.
Sebbene abbia sviluppato una passione per il cinema fin da giovanissimo e abbia avuto una breve carriera come critico, Park Chan-wook ha sognato di diventare regista dopo aver scoperto Vertigo di Alfred Hitchcock. Il maestro inglese permea il suo lavoro, fino alla composizione di alcune inquadrature e scenografie, con un’estetica intrisa di surrealismo. L’ossessione è un tema ricorrente in tutti i suoi film, fino all’ultimo, la presidenza di Park Chan-wook simboleggia il legame precoce e profondo del Festival con il cinema coreano, Paese che ha dimostrato di saper produrre opere contemporanee di primo piano capaci di attirare milioni di spettatori nelle sale.
La giuria:
- Demi Moore (attrice e produttrice statunitense)
- Ruth Negga (attrice e produttrice irlandese-etiope)
- Laura Wandel (regista e sceneggiatrice belga)
- Chloé Zhao (regista e sceneggiatrice cinese)
- Diego Céspedes (regista e sceneggiatore cileno)
- Isaach De Bankolé (attore ivoriano-americano)
- Paul Laverty (sceneggiatore scozzese)
- Stellan Skarsgård (attore svedese)
La Madrina del Festival: Eye Haïdara
Sarà l’attrice Eye Haïdara madrina dell’evento. In Le Sens de la fête (C’est la vie!) diretto da Éric Toledano e Olivier Nakache, è apparsa sullo schermo guadagnandosi una nomination al Premio Lumière e al César come Migliore promessa femminile. Una rivelazione per il grande pubblico, ma certamente non frutto del caso. Ha debuttato al cinema nel 2007 in Regarde-moi (Ain’t Scared) di Audrey Estrougo, che ha ritrovato nel 2016 in La Taularde (Jailbirds) accanto a Sophie Marceau, dopo una breve apparizione in un film di Jean-Luc Godard del 2008. Ha collaborato più volte con Michel Leclerc, Cédric Klapisch, Michel Hazanavicius e Lisa Azuelos e, nel 2022, è entrata nel cast della serie En thérapie (In Therapy) su Arte.
Negli ultimi anni, Eye Haïdara si è distinta in Les Femmes du square (The Nannies) di Julien Rambaldi, Brillantes (Bright Women) di Sylvie Gautier, Monsieur le Maire (Take Me Home) di Karine Blanc e Michel Tavares, così come in À toute allure (In the Sub For Love) di Lucas Bernard. Ha recentemente recitato in un film di Joachim Lafosse ed è attualmente protagonista in La Maison des femmes (A Place For Her) di Mélisa Godet. Presto apparirà in Mata di Rachel Lang e in L’Objet du délit di Agnès Jaoui.
Palma d’Oro Onoraria 2026:
Barbra Streisand
«È con un senso di orgoglio e profonda umiltà che sono onorata di unirmi al gruppo dei precedenti destinatari della Palma d’Oro onoraria, il cui lavoro mi ha a lungo ispirata», ha dichiarato Barbra Streisand. «In questi tempi difficili, il cinema ha la capacità di aprire i nostri cuori e le nostre menti a storie che riflettono la nostra umanità condivisa e a prospettive che ci ricordano sia la nostra fragilità sia la nostra resilienza. Il cinema trascende confini e politica e afferma il potere dell’immaginazione nel plasmare un mondo più compassionevole».
Avendo sognato fin da bambina di diventare attrice, si dedicò inizialmente al canto per necessità. La sua straordinaria carriera, segnata da passione, carisma ed estrema esigente professionalità, iniziò molto presto, ed in modo impressionante: trionfò nei cabaret a 18 anni; a Broadway a 20; con il suo primo album a 21; e davanti alla macchina da presa a 26 in Funny Girl di William Wyler, che le valse il suo primo Oscar.
Attrice brillante, cantante straordinaria, forza di vitalità, umorismo e sensualità, Barbra Streisand ricerca la perfezione. Eccelle nei musical—Hello, Dolly! (1969), È nata una stella (1976)—nelle commedie classiche—Il gufo e la gattina (1970), Ma che sei tutta matta? (For Pete’s Sake, 1974), Ti presento i miei (2003)—e commuove il pubblico nei drammi come Pazzi (Nuts, 1987) e in una delle più belle storie d’amore del cinema hollywoodiano del dopoguerra, Come eravamo (1973).
Peter Jackson
«Essere onorato con una Palma d’Oro onoraria a Cannes è uno dei più grandi privilegi della mia carriera», ha dichiarato Peter Jackson. «Cannes è stata una parte significativa del mio percorso cinematografico. Nel 1988 partecipai al Marché du Film con il mio primo film, Bad Taste, poi nel 2001 presentammo una sequenza in anteprima de La Compagnia dell’Anello, entrambi momenti fondamentali della mia carriera. Questo festival ha sempre celebrato un cinema audace e visionario, e sono incredibilmente grato al Festival di Cannes per essere riconosciuto tra i registi e gli artisti il cui lavoro continua a ispirarmi».
Era il 13 maggio 2001. Baz Luhrmann e Moulin Rouge! avevano aperto il 54° Festival di Cannes. Nanni Moretti stava per ricevere la Palma d’Oro per La stanza del figlio dalla presidente di giuria Liv Ullmann. La vita di Peter Jackson stava per cambiare grazie a 26 minuti sulla Croisette: le prime immagini, le prime inquadrature mozzafiato de La Compagnia dell’Anello, ancora in fase di montaggio, mostrate in una proiezione stampa sette mesi prima dell’uscita mondiale. Lo scetticismo iniziale si trasformò in entusiasmo generale.
Il travolgente successo della saga della Terra di Mezzo iniziò proprio quel giorno. Trionfando nella loro audace scommessa, Peter Jackson e New Line Cinema (e in Francia i fratelli Hadida con Metropolitan Filmexport) intrapresero un percorso di gloria e riconoscimento globale, sia da parte della critica sia del pubblico, con 17 premi Oscar (di cui 11 per l’ultimo capitolo della trilogia, tanti quanti Ben-Hur e Titanic) e 3 miliardi di dollari di incassi (l’ottava operazione cinematografica più redditizia della storia, con un investimento dieci volte inferiore).
Ospiti attesi
- Monica Bellucci – Histoire de la nuit di Léa Mysius
- Cara Delevigne – Club Kid di Jordan Firstman
- Kristen Stewart in Full Phil di Quentin Dupieux
- John Travolta e Ella Bleu Travolta – Propeller One-Way Night Coach di John Travolta
- Marion Cotillard – Roma Elastica di Bertrand Mandico – Karma di Guillaume Canet
- Isabelle Huppert, Catherine Deneuve, Virginie Efira e Vincent Cassel in Parallel talesdi Asghar Farhadi
- Charlotte Gainsbourg – L’affaire Marie-Claire di Lauriane Escaffre e Yvo Muller
- Brendan Fraser, Bill Murray,Dustin Hoffman e Vicky Krieps – Diamond di Andy Garcia
- Rami Malek e Rebecca Hall – The Man I Love di Ira Sachs
- Penélope Cruz e Glenn Close – The Black Ball di Javier Ambrossi and Javier Calvo
- Léa Seydoux – The Unknown di Arthur Harrari
- Adèle Exarchopoulos – Garance di Jeanne Herry
- Sophie Thatcher – Her Private Hell di Nicolas Winding Refn
- Gillian Anderson – Teenage Sex and Death at Camp Miasma di Jane Schoenbrun
